第十一届印象上海艺术博览会（PHOTOFAIRS Shanghai）将于5月7日至10日于上海展览中心再度启幕，会聚来自全球多地的 45+家画廊与艺术组织，一起呈现一场横跨艺术、文明与年代精神的视觉盛会。

  超媒体集团旗下《日子月刊》与誌屋ZiWU，也将从不同维度带来簇新观看体会。两个展览三场对话，欢迎来邂逅！

  荷兰拍照师马奕修(Marcel Heijnen)侨居亚洲三十余年，现往复于阿姆斯特丹与香港。他的拍照项目始于2015年，脚印遍及我国近二十座城市，以街头猫咪为主角，记载日渐消逝的老街巷陌。

  他的著作不仅是对猫咪的捕捉，更是对我国本乡文明与遗产的问候。本次展出的著作中，《Black is The New Black》（五彩斑斓的黑）捕捉了香港深水埗一只黑猫跃上塑料扎带堆，直望镜头的戏剧性瞬间;《Tiled》（瓦上猫）中，潮州客栈镇店猫“金不换”的灰毛与地上旧瓦片色彩天衣无缝，成为系列画册封面;《Uncle Pork》（阿叔有肉）则定格了旺角街市小猫向肉铺老板“点单”的密切瞬间，仅继续数秒的抓拍成为最具标志性的著作之一。

  ©马奕修，《阿叔有肉》(Uncle Pork)，2016。图片供给 艺术家

  在该展位，ZiWU誌屋还将呈现由《周末画报》引荐的三位艺术家:拍照师朱骞、AI创造者马胜寰、李咏奇。

  *海报阐明：2024年8月8日，罗伯特凡德休斯特在上海Fotografiska印象艺术中心个展《上海:瞬间与永久》现场，站在一辆旧式自行车前留影。拍照来自汹涌新闻记者吴栋

  罗伯特·凡德·休斯特（Robert van der Hilst，1940-2026）是荷兰拍照师，其创造环绕人物、空间、城市以及时刻的静默存在打开。在超越四十余年的艺术实践中，他行走于欧洲、北非、中东、美洲及亚洲，没有终点站，经过镜头建立起一种根据查询与人文关心的印象言语。

  罗伯特并不仅仅“记载国际”的拍照师，他的印象更像是将时刻悄悄托住。他的艺术办法植根于“实在”与“感知”。他并不寻求戏剧化的构图，而是捕捉那些看似安静却充溢张力的瞬间——光线、结构、人物姿势与空间联络在无意识中交汇，构成一种近乎绘画性的印象表达。他在城市中散步，没固定道路，让瞬间自然发生：一个动作、一束光、一种人与空间的偶尔交汇。在这些看似微乎其微的顷刻中，他捕捉到了一种能够被连续的存在。对他而言，拍照不仅是对实际的记载，更是一种进入别人国际、呈现内涵情感的方法，亦让那刻成为“永久”。

  这种特质在其代表系列《上海 1990–1993》特别显着，记载了城市转型前夕的要害时刻，当他来到一座还没完结自我界说的城市，他记载下一个既软弱又充溢或许性的年代：夏夜纳凉的人群、尚未被改造的大街、仍在幻想中的未来。而《我国室内》（Chinese Interiors）则以极具密切感的视角进入我国家庭与艺术家空间。2007年，该系列中一张拍照于朱家角的艺术家工作室印象，在十余年后由NONAME STUDIO创始人Carlo Maria Rossi从头激活，当他在2024年再次回到这儿时，他一眼认出了这一个区域，一个曾被他定格的瞬间，从头成为实际，使印象与实际空间构成跨过时刻的衔接。

  在罗伯特于本年二月谢世之后，本次呈现作为一场问候展览，聚集其我国相关著作及全球系列《永久的国际》（Timeless World）中的精选印象，呈现其关于时刻、回忆与空间的继续考虑。

  本次展位以“回忆与在场”为中心，环绕罗伯特·凡德·休斯特与我国之间的深沉联络打开。展览精选其我国创造系列与全球项目《永久的国际》中的著作，经过城市、室内与人物印象的交错，构建出一种跨地域与时刻的视觉叙事。

  其间一个重要头绪来自《我国室内》系列：罗伯特于2007年拍照的朱家角艺术家工作室，在多年后由NONAME STUDIO从头激活，成为当代艺术驻留与创造空间。咱们这次挑选了3张国际城市回忆，与3张我国系列，叙述着罗伯特的视觉。

  展位规划着重沉溺与注视，经过著作之间的呼应与节奏，让观众进入一种时刻被“暂停”的感知状况。在艺术家离世之后，这一呈现既是对其创造的回忆，也是对其印象中所承载的人道、回忆与国际查询的连续。

  那是2007年4月，朱家角—间隔上海约45分钟车程的当地。几个月前，罗伯特曾问自己，是否有或许创造一个系列，拍照我国家庭在家中的日子状况。罗伯特不会说中文，并且他在我国的朋友首要都在上海，不过他们终究能够帮上忙。他找到了莉莉—她在上世纪90年代初他在上海履行拍照使命时，曾担任他的翻译和帮手。莉莉组织了一位有车的朋友，带他们前往朱家角，在那里他们将会见一些艺术家。这些艺术家占有了一座抛弃的工厂，在里面日子和创造。在这张相片中，咱们咱们能够看到其间一位艺术家站在一层通明的帘子后边，帘子上他用书法风格进行了一部分制作。罗伯特请他坐在一张矮桌上，静静地朝向窗外看去。

  一切都是灰色的。灰色是罗伯特在五颜六色拍照中最偏心的色彩。他将玛米亚7相机固定在三脚架上，装入400 ISO的五颜六色负片。然后，那个瞬间呈现了。

  这张相片后来成为罗伯特拍照书《Chinese Interiors》的主图，而这个地址，也在命运的偶然下，成为了现在的NONAME STUDIO所在地。

  由于一场成都灯展，拍照师冯立走进了他的异空“白天”，由于四个月的巴黎驻留，构成了他的Fashion Eye Paris拍照集，一次又一次前往上海的冯立，本场共享会，冯立用“一千零一夜”的故事描绘相片背面的“印象寓言”。

  嘉宾：金晓依（我国美术学院民艺博物馆副馆长、策展人）、洪张良(艺术家)、达佤央金（拍照师）、Hinggn（拍照师）

  拍出“物”不难，拍出“魂”不易。咱们约请博物馆策展人、艺术家、拍照师，一起拆解手工艺印象的质感暗码：从静物细节到动态捕捉，从藏地高原到蒙古草原。谈谈怎么用镜头和郊野查询，叙述有温度的手工故事。

  嘉宾：杰夫（专业拍照策展人、拍照教育者）、Flo Xu（可继续时髦立异健行者、气候举动倡议者）

  拍照怎么从艺术表达转化为科学记载与大众倡议的要害东西，乃至成为推进物种维护成功的力气？

  资深媒体人令狐磊将作为掌管，与专业拍照策展人杰夫（Jeffrey Wu）、可继续时髦立异践行者徐异芬（Flo Y. Xu）一起打开跨界对谈。

  从镜头前的极限捕捉，到气候举动与可继续发展的庞大出题，带你从头考虑：在高度文明的现代压力下，咱们该怎么与地球最终的乐土共生。

  这张相片中的主角是马赛马拉猎豹“奎莉”在2020年7月产下的两只幼崽之一。这些印象曾在yahoo(Yaho0)发布并敏捷风行互联网，在新冠疫情最困难的时期，为这国际上很多人带来了弥足珍贵的高兴与安慰。